裝置藝術(shù)：假山石120號(hào) 藝術(shù)家：展望

　　假山石常常出現(xiàn)在中國(guó)園林設(shè)計(jì)中，人們用真山石來(lái)堆積假山，并習(xí)慣稱(chēng)這些用來(lái)建造園林的石頭為假山石。堆積假山以使人聯(lián)想真山，既——自然。然而這一傳統(tǒng)的理想觀(guān)正因?yàn)槠渫獠凯h(huán)境的變化而愈來(lái)愈顯得不合時(shí)宜。展望創(chuàng)作的“假山石”系列作品就好像給大家做了一個(gè)游戲，用不銹鋼板拓印假山石然后拋成鏡面，出現(xiàn)了一種真正的假石頭，金屬的，閃亮的，夢(mèng)幻般的---假“假山石”帶來(lái)某種真實(shí)感，某種現(xiàn)實(shí)中不容回避的真實(shí)感——如同我們對(duì)物質(zhì)的崇拜。

　　油畫(huà)(復(fù)制品)：Elysian Fields 藝術(shù)家：亞瑟•鮑文•戴維斯

　　亞瑟•鮑文•戴維斯是美國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)家，浪漫主義當(dāng)代繪畫(huà)風(fēng)格畫(huà)家。他是“垃圾箱畫(huà)派”八名成員之一，也是推動(dòng)美國(guó)藝術(shù)進(jìn)入西方主流藝術(shù)的先驅(qū)人。1912年至1914年，戴維斯擔(dān)任美國(guó)獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)的主席，并于1913年組織軍械庫(kù)藝術(shù)展，成為美國(guó)藝術(shù)史上重要影響藝術(shù)家之一。這個(gè)著名的軍械庫(kù)藝術(shù)展第一次向20世紀(jì)歐洲藝術(shù)先鋒們介紹了美國(guó)藝術(shù)家和美國(guó)公眾的風(fēng)貌。戴維斯有段時(shí)期的作品受到立體主義風(fēng)格的影響，但最終還是回到的田園夢(mèng)幻般的自然藝術(shù)風(fēng)格，最出名的是虛無(wú)縹緲的人像作品。而他個(gè)人生活也是十分傳奇神秘的，他有兩個(gè)妻子及與她們組建的兩個(gè)家庭，直到戴維斯死后這兩位妻子才直到彼此兩個(gè)家庭的存在。戴維斯除了是畫(huà)家以外，也是雜志插畫(huà)家、工程制圖師。作品Elysian Fields于1927年被收藏在華盛頓菲利普斯收藏館。

　　油畫(huà)(復(fù)制品)：下樓的裸女：第二號(hào) 藝術(shù)家：馬塞爾·杜尚

　　馬塞爾•杜尚是二十世紀(jì)觀(guān)念藝術(shù)的先驅(qū)，被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)的守護(hù)神”，達(dá)達(dá)主義及超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物之一。他的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)程?？梢哉f(shuō)，西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進(jìn)的。

　　這幅《下樓梯的裸女：第二號(hào)》作品是杜尚對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)進(jìn)行徹底改革的決定性作品，也被認(rèn)為是未來(lái)主義的先驅(qū)之作。在這幅作品中，看不見(jiàn)裸女，也沒(méi)有完整的樓梯。杜尚把下樓梯的裸女分割成一塊塊有線(xiàn)條組成的形狀，隱約中可以看到許多重疊的動(dòng)作狀態(tài)。據(jù)說(shuō)這幅作品的靈感來(lái)源于重復(fù)曝光的底片中連續(xù)動(dòng)作互相重疊的現(xiàn)象。明亮的油黃色在光線(xiàn)的照射中熠熠生輝，一組組互相交叉的動(dòng)作幻影在匆匆中定格，有一種工業(yè)時(shí)代機(jī)器和人互相交織的緊迫感和速度感。很顯然這幅畫(huà)的創(chuàng)作受到了未來(lái)派和達(dá)達(dá)主義的影響，吸收了速度和反藝術(shù)、反傳統(tǒng)的理念。編輯語(yǔ)：講解員說(shuō)以動(dòng)態(tài)的眼光看這幅畫(huà)會(huì)看到一位正在下樓梯的裸女。

　　版畫(huà)：記憶 - 擊劍場(chǎng) No.8 藝術(shù)家：張曉剛

　　作品《記憶-擊劍場(chǎng) No.8》，色彩豐富，形象安詳。張曉剛巧妙地在人物塑造中運(yùn)用陰影、模糊界線(xiàn)、使眼睛噙泛水光，讓觀(guān)者產(chǎn)生目眩感。人物目光空洞，再加上刻意的污漬、或者藍(lán)色畫(huà)面中突現(xiàn)黃色的方式，讓人產(chǎn)生浮生若夢(mèng)的聯(lián)想。張曉剛表示，畫(huà)面中的“人造合家福”實(shí)則是在試圖探究文革時(shí)期人們?cè)诠采钆c私隱生活間的緊張感。編輯語(yǔ)：嘲諷國(guó)內(nèi)制度的題材貌似在國(guó)外很吃香。

　　海報(bào)(復(fù)制品)：貓王三影 藝術(shù)家：安迪·沃霍爾

　　《貓王三影》是安迪•沃霍爾以“貓王”為題材的22件作品中的其中之一，創(chuàng)作于1963年。作品原件尺寸為真人大小。當(dāng)時(shí)沃霍爾正沉迷于對(duì)明星、名望、和公眾形象的渲染和描繪。作品中，“貓王”打扮成一個(gè)牛仔，擺出一副拿著手槍進(jìn)行射擊的姿勢(shì)，而在中間的“貓王”形象旁邊，還有兩個(gè)姿勢(shì)相同、但若隱若現(xiàn)的疊影。

　　版畫(huà)：瑪麗·蓮夢(mèng)露 藝術(shù)家：安迪·沃霍爾

　　《瑪麗蓮•夢(mèng)露》是安迪•沃霍爾的代表作之一。夢(mèng)露的肖像基于影片《尼亞加拉》中的著名劇照而創(chuàng)作。天真無(wú)邪的眼睛，性感的嘴唇，金色的頭發(fā)，加上色塊間強(qiáng)烈的對(duì)比，成就了該系列作品的感染力。電影紅星瑪麗蓮•夢(mèng)露照片的泛濫，和可口可樂(lè)廣告的泛濫一樣，標(biāo)志著美國(guó)社會(huì)大眾的趣味。沃霍爾借用這種手法來(lái)說(shuō)明，此類(lèi)大眾趣味正象他這幅作品一樣，在大批量地被制造出來(lái)，直至你感到厭倦為止。沃霍爾說(shuō)過(guò)：“繪畫(huà)就是事實(shí)，這就夠了。”對(duì)于波普作品，他進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)過(guò)：“這些繪畫(huà)都充滿(mǎn)著自身的存在因素。”編輯語(yǔ)：很像現(xiàn)在的“蘋(píng)果”。

　　雕塑：中美芭蕾 藝術(shù)家：黃鋼

　　作品《中美芭蕾》將希臘式關(guān)于“美”的三維視覺(jué)感知?jiǎng)?chuàng)造了崇高靜穆理想的靜態(tài)藝術(shù)空間，凝聚在青銅的人體上。黃鋼以寫(xiě)實(shí)手法體現(xiàn)著古典雕塑精神，人物表情肅穆而帶有凄楚和憂(yōu)傷。他高度強(qiáng)調(diào)女性形象的簡(jiǎn)潔造型和平整光潔的表面處理，賦予那些豐腴、修長(zhǎng)、坦蕩、靜穆的女裸體像以生氣勃勃的性感的健康美感。作品是中美經(jīng)濟(jì)互助、友好關(guān)系的象征。編輯語(yǔ)：感覺(jué)很有新意。

　　人類(lèi)走到了21世紀(jì)，共同面對(duì)的難題是高速發(fā)展與有限的地球資源以及環(huán)境保護(hù)的矛盾,節(jié)能和開(kāi)辟新能源的課題變得無(wú)比緊迫。汽車(chē)大膽的未來(lái)主義想象的藝術(shù)元素，表達(dá)了人類(lèi)追求未來(lái)，勇于與自然環(huán)境保持友好和諧的堅(jiān)定信念和能力。